Queridos amados, estamos reunidos aquí hoy para superar esto llamado….a Lluvia Púrpura ¿musical?
Lo leíste correctamente: la icónica película de 1984 (con su álbum de banda sonora ahora canon que la acompaña) ha sido adaptada para el escenario. Después de una producción inicial fuera de la ciudad en 2025, Príncipepropia Minneapolis, llegará oficialmente a Broadway en la primavera de 2027, las vistas previas comenzarán el 12 de marzo y se estrenarán el 12 de abril en el Majestic Theatre.
“Todo lo que Prince hizo en su carrera fue muy teatral”, dice el productor Orin Wolf. Cartelera. “Así que es simplemente un paso orgánico de la película al escenario”.
Wolf tiene mucha experiencia trayendo musicales innovadores con orígenes de música pop a Broadway: produjo los ganadores del Tony al mejor musical. Una vez y La visita de la bandaasí como nominados recientes como Illinois y Club Social Buenavista. Y ha reunido un equipo creativo repleto que incluye al director Saheem Ali (con quien trabajó en buena vista) y el supervisor musical, arreglista y orquestador ganador del Tony, Jason Michael Webb, quien recientemente se desempeñó como director musical del exitoso musical de Michael Jackson. mj.
“Hay muchas maneras diferentes en que los catálogos de los músicos se plasman en forma de historia, pero es muy raro tener una historia en la que el impulso proceda del propio músico”, dice Wolf. “Pero Lluvia Púrpura Realmente fue algo que surgió de la propia imaginación de Prince: no sólo la canción y el álbum, sino la historia de The Kid, la idea de contar una historia sobre cómo fue crecer a mediados de los 80 en Minneapolis y surgir en esa escena. Muchas cosas se inspiraron en su propia experiencia como artista y en su vida, pero verdaderamente, esto fue un invento suyo y eso fue fascinante para mí”.
Poco antes de anunciar la producción de Broadway, Wolf y Webb hablaron con Cartelera sobre el trabajo que han realizado Lluvia Púrpuraqué sabía Prince del programa y qué puede esperar el público de él.
¿Cuál fue el pensamiento detrás? Lluvia Púrpura ¿Necesitas una adaptación escénica en primer lugar?
Orin Lobo: Mi impulso comenzó con lo que pensé que era esta oportunidad muy rara con un catálogo como este. Existen muy pocas propiedades como esa, especialmente de esta magnitud, con este tipo de alcance y este tipo de seguidores globales.
Y luego, más allá de eso, a medida que aprendí más sobre la historia de cómo se hizo la película y cómo se unieron el álbum y las canciones, él en realidad estaba respondiendo a la historia; quiero decir, había ejemplos de canciones como “When Doves Cry” que se escribieron mientras filmaban, en respuesta a un momento de la película que necesitaban completar. Eso fue muy instructivo en términos de cuál creo que era mi tarea como productor, que es tratar de entender cuáles fueron los impulsos iniciales (de Prince). Puedes amar u odiar la película, pero la cuestión es que vino de un artista.
¿Era la idea del musical algo de lo que Prince estaba consciente en vida?
Lobo: Cuando me involucré oficialmente, él ya había fallecido. Pero una de las razones por las que esta conversación pudo comenzar fue porque Prince sí habló de ello. Habló sobre la idea de hacer esto en el escenario; no era algo que hubiera podido hacer todavía, pero ciertamente no era un secreto y ciertamente era algo que entendía que podía suceder. Así que creo que cuando me acerqué (a la finca), había una apertura por esa razón.
Bobby Z, que estuvo en The Revolution, y Morris Hayes, colaborador de Prince desde hace mucho tiempo, de New Power Generation, son asesores musicales en el programa. ¿Cómo ha sido conocer sus conocimientos sobre la música de Prince?
Jason Michael Webb: Como estudiante de música de Prince de toda la vida, trabajar con Bobby Z y Morris Hayes, quien fue como Prince (director musical) durante una buena parte de los años en los que Prince estuvo trabajando y lo conoce tan íntimamente… tener una ventana a la experiencia de Prince es una locura para mí, y es un gran regalo. (Han estado) dándonos una ventana al proceso de Prince, que realmente está dando forma a nuestro proceso. Las personas que estaban allí con él dicen: “Sí, esto se siente como la energía”.
Morris era un artista que a Prince le gustó y luego lo invitó y se volvió importante en su campo. Recientemente, Morris me contó cómo pasó de estar al frente como miembro de la audiencia mirando a este hombre, a estar detrás de los teclados. Entonces, por ejemplo, a veces Prince puede subir al escenario y hacer un solo de guitarra, y lo que sea que le esté sucediendo a Prince en ese momento no es necesariamente para la audiencia, pero Morris pudo ver a ese hombre conectarse con su música. El solo hecho de estar con alguien que fue testigo de esa conexión, me animó a reenfocarme, incluso cuando trato con el elenco, haciéndoles entender que sí, la música tiene notas y tiene la letra, pero en realidad se trata de la conexión con la música, y eso es crear la magia.
Bobby, por supuesto, era el baterista en Lluvia Púrpuray por eso sabía lo que era importante. Podía contar algunas de las cosas que Prince compartió con él, algunos de los ajustes que quería que se hicieran. “Oh, la patada está demasiado ocupada aquí”, “no hay suficiente charles aquí”, “es necesario que haya una palmada cuando hago este movimiento”. Conocer ese nivel de detalle fue uno de los grandes aprendizajes para mí en este proceso.
jason, mj Debe haberle brindado una experiencia valiosa trabajando en un musical de Broadway sobre un artista en el que está involucrado su patrimonio. ¿Cómo se compara la experiencia con la finca Prince?
Webb: Bueno, creo que son similares en que todo nació de este amor por ese material y este amor por estos artistas y por lo que intentaban hacer. Para estar en condiciones de continuar ese trabajo, donde eso es lo que realmente impulsa todo el asunto, no nos topamos con muchos problemas en los que no estamos alineados. Cuando nos reunimos para hablar con la finca, con ambos mj Y en este caso, estoy realmente sorprendido de lo alineados que están todos en lo que respecta a la dirección creativa y las decisiones que estamos tomando.
Lobo: (El patrimonio de Prince) nos ha permitido tomar riesgos. Han sido muy pacientes con nosotros, sabiendo que estamos desarrollando un nuevo musical con material que viene con mucha historia y muchas expectativas, y hemos tenido que hacer todo tipo de ajustes y cambios a lo largo del camino, como lo harías con cualquier desarrollo de cualquier espectáculo nuevo. Y me ha sorprendido, como dijo Jason, lo solidarios y alineados que hemos sido todos. Creo que confían en que habrá integridad en todo lo que hagamos.
Hay canciones adicionales en el programa que no estaban en la película. ¿Cómo decidiste cuáles incluir?
Lobo: Prince evolucionó hasta convertirse casi en una entidad nueva con cada proyecto, por lo que mantenernos dentro de un período de tiempo determinado fue una ventaja para nosotros. Por supuesto, el Lluvia Púrpura Estos años resultaron ser algunos de los más prolíficos, cuando estaba ganando la libertad y el conocimiento que podía crear para todos estos otros grupos y tener extensiones de sí mismo. Y entonces, lo que terminamos con no son solo las nueve canciones que están en el álbum, o incluso las pocas canciones más en la película de otros artistas, sino que hay catálogos completos de otros artistas (como The Time y Apollonia 6) a los que tenemos acceso, y hemos creado unas 20 canciones realmente emocionantes que en su mayoría viven en esa época.
Si hay una crítica principal de Lluvia Púrpura la película, generalmente es que la historia en sí no coincide del todo con la calidad de la música y las actuaciones que contiene. ¿Cómo lo estás navegando mientras lo adaptas?
Lobo: De hecho, he tratado de reservarme todo juicio sobre la película en sí, porque ciertamente he escuchado todo tipo de opiniones de personas que piensan que es la mejor película jamás realizada y de personas que no. Estoy tratando de encontrar la película en su situación como alguien a quien ahora se le ha encomendado la tarea de adaptarla, y parte de encontrar la película en su situación es comprender quién la hizo y dónde estaban en sus vidas en ese momento. Quiero decir, eran niños; Eran jóvenes que se proponían hacer una película de una manera muy ambiciosa. Entonces, cuando lo miras a través de esa lente, creo que nuestro trabajo es simplemente quedarnos atrás: ¿cuáles fueron sus impulsos? Esta es verdaderamente una adaptación; No vamos a tomar la película y simplemente ponerla en escena. Y para mí, una gran adaptación consiste en realmente tratar de comprender cuál fue el impulso inicial de por qué un artista creó una obra de arte, y luego, ¿cuál es esa nueva lente que podemos aportar y que será aditiva para la audiencia? No estamos tratando de arreglar Lluvia Púrpura. Sólo estamos tratando de atraer a más personas.
¿Cómo se aseguran de que esto se sienta como un espectáculo de rock y no como rock a través de un filtro de Broadway?
Lobo: Tan pronto como supimos que (Broadway) era la siguiente etapa del viaje, Jason y yo estábamos 100% alineados: necesitamos toda esta música en el escenario. No hay foso de orquesta; No hay ningún sonido que vayas a escuchar en ese escenario que no veas que se hace. Y no solo eso, sino que ahora estamos pasando por todo un proceso de casting en el que todos los actores que interpretan a estos personajes famosos, como Wendy and the Kid y Apollonia, todos tocan instrumentos; no hay mímica. Al final del día, Lluvia Púrpura Es una historia sobre músicos, y quiero ver eso y quiero que el público lo sienta.
Webb: Soy fanático de Prince. Sé lo que quiero escuchar y sé que el público tiene ciertas expectativas y que la música tiene un peso maravilloso. Nos estamos asegurando de contar con grandes músicos que puedan ofrecer algo del calibre que, solo podemos esperar, Prince haya aprobado.
¿Hay alguna canción que te venga a la mente del programa que realmente esté reinventada de la forma en que se hace en la película?
Lobo: “I Would Die 4 U” se menciona dos veces en nuestro programa, y la primera vez es en este momento tan sincero de conexión. Se trata de tomar una canción que estamos tan acostumbrados a escuchar de cierta manera, y en una especie de simplificación, va directo a la raíz de lo que trata la canción. Jason le ha aportado muchos colores nuevos y está presentando la historia de una manera muy reflexiva y completa.
Webb: Las canciones son muy valiosas, pero es casi como conocer a alguien en una fiesta que lleva algo realmente genial o que su cabello está hecho algo genial, y estás un poco interesado. Luego, al profundizar en la conversación, es posible que te des cuenta: “Oh, hay algo realmente asombroso aquí que he estado pasando por alto”. Eso es lo que hemos hecho con algunas de estas canciones. Nos dimos cuenta de que una vez que los colocas en una situación nueva y realmente tienes la oportunidad de meditar en ellos, se aclara el humo, de modo que realmente puedes escuchar ese mensaje subyacente.
¿Cuáles son las grandes lecciones que aprendiste de la producción de Minneapolis y cómo la estás perfeccionando para Broadway?
Lobo: En primer lugar, fue muy intencionado que fuéramos a Minneapolis. Prince simplemente tenía esta conexión muy leal e inteligente, informada (base de fans) y profunda con su base, y sabemos que muchos de ellos viven en Minneapolis o ciertamente están acostumbrados a venir allí para recibir su dosis anual de Prince. Realmente queríamos esa retroalimentación y realmente escuchamos.
Lo que todos sentimos fue que la música necesitaba convertirse en esta fuerza propulsora de narración de una manera que no lo fue del todo, que no lo hicimos bien en Minneapolis. Queríamos ir más allá con eso. Así que todas las decisiones que he tomado como productor desde entonces, incluida la incorporación de (el director) Saheem Ali, a quien había hecho Club Social Buenavista Sabía que él y yo compartíamos la creencia de que, en última instancia, se trataba de una historia sobre músicos. Lo que influyó en cada decisión que hemos tomado desde Minneapolis ha sido esa única cosa: ¿cómo ponemos la creación de la música y la música misma en el centro del motor de la narración? Y creo que al final terminamos con más historias en las canciones. Las canciones en sí se sienten más esenciales y el espectáculo pasa volando. Se siente como un cohete: una vez que subes a bordo, simplemente se mueve rápidamente y tiene una electricidad y una pasión que, con suerte, en la alquimia de toda la experiencia, la gente tiene una idea de Prince y del legado de Prince.
