Lorde, Jennie y los mejores sets del Festival de Madrid

Algunos actos están diseñados para las puestas de sol en los festivales, ya que su sonido expansivo se beneficia de los dramáticos cambios de color en el cielo y el calor que comienza a disminuir. La guerra contra las drogas es uno de esos actos que cierra perfectamente la brecha entre la noche y el día: la neblina de “Harmonia's Dream” y “Strangest Thing” fueron impulsadas por un cielo carmesí y, a medida que avanzaba la noche, “Under the Pressure”, orientado a la fiesta, se sintió como un paso en la dirección correcta. Una canción inédita, “Who's That”, trajo un regalo final para aquellos que permanecieron hasta el final.

La vibrante leyenda del techno conjunto de coachella proporcionó un potente recordatorio de la amplitud y el poder de su catálogo que abarca una década. Ahora que llega la temporada de festivales, una renovada energía de bienestar en torno al compositor y productor está dando a los europeos la oportunidad de mostrar su agradecimiento. De las maravillosas “Porcelain” y “¿Why Does My Heart Feel So Bad?” Para el éxito de psico-rock “We Are All Made of Stars”, su presentación fue un tónico relajante en medio del heavy rock de los Foo Fighters en el escenario principal adyacente.

Durante su presentación, Lorde habló líricamente del poder y la necesidad de una conexión humana auténtica. Apuntó a las ofertas impulsadas por IA de Meta y Ray-Ban (un patrocinador del festival) e imploró a la gente: “por favor, no consigas las gafas”. Virgen Los cortes “Man of the Year” y “Hammer” provocaron bailes y rebotes despreocupados entre la multitud, al igual que “Green Light” y “Supercut” del clásico de 2017. Melodramacanciones que se disfrutan mejor mirando a tus amigos directamente a la cara y cantándose (o gritándose) el uno al otro. La IA no puede hacer eso, ¿eh?

El set en solitario de la miembro de BLACKPINK el jueves fue algo raro. Después de shows en Polonia, Francia y Dinamarca en el período previo, esta marcó la primera actuación en solitario de JENNIE en España, mientras promociona su álbum en solitario de 2025. Rubí. Si bien ese álbum se reprodujo casi en su totalidad, su amplio espectáculo, respaldado por una variedad de bailarines y una producción deslumbrante, incluyó algunos extras sabrosos en forma de tres canciones inéditas y versiones de “One of the Girls” de The Weekend y el remix de “Dracula” de Tame Impala, en los cuales ella aparece como artista destacada. La candidatura de este último como canción del aspirante del verano parece crecer con cada actuación.

El clan Followill tuvo una tarea nada envidiable el viernes cuando su conjunto se enfrentó a la segunda mitad del partido de cuartos de final de la Copa Mundial de la FIFA de España; Sin duda habrían visto una gran pantalla al aire libre mostrando el partido a los locales mientras se enfrentaban desde su escenario. Los hermanos se lo tomaron con calma y celebraron la victoria del equipo sobre Bélgica a mitad del set con un gráfico que mostraba los colores españoles. Sin embargo, la música ganó: el set de la banda estaba repleto de éxitos que no se pueden eliminar del setlist en estos días (“Sex on Fire”, “Use Somebody”), pero la calidad de los cortes menos obvios fue igual de fascinante. La inquietante intensidad de “Closer” aterrizó magníficamente, al igual que el inquietante “Pyro” del subestimado Ven al atardecer.

Madrid es un lugar especial para Interpol's Paul Banks, habiendo vivido y estudiado en la capital española durante varios años antes de la formación de la banda. Después de un show secreto en la ciudad bajo el seudónimo de Iron City la noche anterior, los íconos indie siguieron con un espectáculo ajustado e impactante que incluyó clásicos (“Obstacle 1” y “PDA”) y un par de canciones nuevas de su próximo álbum. Este espejo pesa una tonelada (“Wings on Fire” y “See Out Loud”), los cuales buscan convertirse en elementos básicos del setlist de 'Pol mucho más allá de esta gira actual.

Ya sea por diseño o por pura coincidencia, la leyenda de Talking Heads le dio al Orange Stage un final apropiado el sábado cuando él y su banda de 13 personas pisotearon y se movieron por el escenario con atuendos anaranjados del color del tráfico. Después de una larga trayectoria en Estados Unidos y Europa, trasladar el espectáculo coreografiado a los escenarios de los festivales parece haber sido una tarea relativamente sencilla, con grandes éxitos (“Once in a Lifetime”) y joyas subestimadas (“Independence Day”) sin problemas.

Después de Kings of Leon, ahora era PulpaLlegó el turno: su set se enfrentó al partido de Inglaterra contra Noruega, que no se retransmitió in situ. Mientras que algunos fanáticos se dirigieron a bares y pubs locales, la mayoría de los que se quedaron disfrutaron de lo mejor de ambos mundos. Los fanáticos vestidos con ropa de Three Lions se balancearon y cantaron durante las mejores canciones de la banda de Sheffield, como “Babies” y el momento más destacado del final de su carrera “Spike Island”, y el silbido final fortuito del partido dio aún más razones para saltar y gritar durante el cierre del set “Common People”.