Puede que Cameron Whitcomb apenas esté comenzando en Estados Unidos, pero en Canadá ha llegado plenamente. Cuando se anunciaron los premios Canadian Country Music Awards el 16 de julio, el nativo de Alberta, Canadá, lideró el grupo (empatado con Josh Ross) con siete nominaciones para la ceremonia de premios del 19 de septiembre, incluido artista del año y álbum del año para el álbum debut de 2025. El camino difícil. A principios de este año, El camino difícil ya obtuvo un premio Juno al álbum country del año, mientras que Whitcomb, de 23 años, también recibió el premio Jeff Walker al artista country global de la Asociación de Música Country en noviembre.
Mientras Whitcomb es honrado por un proyecto de 2025, una canción de su EP Atlantic Outpost de 2026, aguas profundasya está catapultando a Whitcomb a un nuevo hito en su carrera. “Kingdom of Fear” de ese EP alcanzó el puesto 94 en todo género. Cartelera Caliente 100 en junio, marcando su debut en el Hot 100.
“Nunca pensé que haría lo que ha hecho”, dice Whitcomb Cartelera de la resonante canción sobre cómo lidiar con la ansiedad y la agitación interior. “Me tomó por sorpresa, el tipo de amor por la canción que la gente ha tenido. Es una bendición, porque estoy agradecido de que la canción les haya dado a las personas un lugar para sentir que pueden ser vulnerables. Así es como construí toda mi carrera, diciendo la verdad y no estando demasiado nervioso para decir nada”.
“Kingdom of Fear” también alcanzó el top 20 en Cartelera's Rock caliente y alternativo cuadro. La canción, al igual que los temas lanzados anteriormente “Quitter” y “Medusa”, combina influencias de folk-rock y country con un estilo de composición crudo y una entrega vocal cargada de emociones.
Whitcomb escribió “Kingdom of Fear” en su casa de Nanaimo en la isla de Vancouver con Jack Riley (quien también produjo) y Nolan Sipe, antes de terminar la canción en Nashville con Cal Shapiro.
“Estaba leyendo este libro en ese momento y no tenía nada que ver con la canción, pero pensé que el título del libro, 'Kingdom of Fear', era simplemente un título genial”, dice Whitcomb. “Todos vivimos en un reino de miedo, ya sea luchando contra la ansiedad o la depresión, o algo así. A veces es como algo constante y abrumador. Así es como me lo imaginé”.
Whitcomb, CarteleraEl artista emergente country de julio, habló sobre la realización del video de “Kingdom of Fear”, su paso por idolo americanoy su evolución como artista en gira.
Mirando hacia atrás, ¿hubo algún espectáculo, ya sea tuyo o de un festival, en el que te diste cuenta de que “Kingdom of Fear” realmente conectaba con los fans?
Tocamos en Boston (en abril en el Citizens House of Blues) y había unas 3.000 personas allí. Nunca había tocado para una audiencia tan grande, y luego me emocioné por completo antes de Stagecoach en abril. Pensé: “Nadie va a estar en mi escenario, mi show es a las 3:00 pm y es un gran festival”. Pero llegué y todo el lugar estaba lleno.
El vídeo de “Kingdom of Fear” te muestra interpretando a un personaje principal que experimenta una letanía de percances, desde una avería en un coche hasta una expulsión de un restaurante. ¿Hubo algún momento divertido o error que te llamó la atención mientras hacías el video?
Había un tipo que contratamos como extra, como el que me golpeó en la gasolinera (en el vídeo). Ese tipo, curiosamente, cuando yo era niño, solíamos ir a acampar juntos. Él es de San Diego y yo soy de Canadá. Él simplemente apareció y yo dije: “Hombre, eso es muy gracioso. Realmente no esperaba eso”. Pero todo el equipo estuvo genial.
Has trabajado con Jack Riley en el aguas profundas PE y El camino difícil. ¿Cómo complementa la forma en que él aborda la música tu forma de abordarla?
Realmente me enorgullezco del lirismo y ese tipo de cosas, pero en lo que respecta a la musicalidad, no soy un gran guitarrista. Lo que nos convierte en un buen equipo es que ofrece el lienzo perfecto para lo que intento retratar. Él lanzará un riff de guitarra y yo simplemente le diré cómo me siento y él comenzará a tocar la guitarra y pondrá una melodía y una letra súper dulces en las que tal vez no habría pensado si no tuviera el lienzo adecuado. Y Cal y Nolan no intentan acabar con algunos de esos pensamientos más abstractos que tengo. Hasta cierto punto, es casi como una sesión de terapia, escribir con esos tipos.
¿Cómo fue crecer en la isla de Vancouver en Canadá y cómo llegaste a la música?
Es hermoso. Solía tocar la batería cuando era niño. Escuché mucha música rap, como Stompdown Killaz, Snak The Ripper y esos tipos. Me encantaba la música, pero tenía 17 años cuando me di cuenta de que quería hacer una carrera con ella. Empecé a publicar (canciones) en Internet y no pensé que se convertiría en lo que se ha convertido.
tu también fuiste en idolo Americano en 2022 y llegó al top 20. ¿Cómo afectó eso a tu carrera?
No planeaba continuar idolo americano en absoluto. Un agente de casting se acercó y me preguntó si quería hacer el programa, y todo pasó de una cosa a otra. Agradecí la oportunidad y me demostró que (una carrera en la música) es una posibilidad. No fue hasta que me enviaron a casa que tuve que esforzarme mucho y aprender a tocar la guitarra y escribir canciones. idolo americano Fue genial, y era tan extraño para mí que fue inspirador, porque había estado trabajando en un oleoducto y haciendo trabajos manuales. Cuando llegué a casa, estaba haciendo todo lo que podía para hacer música.
¿Qué es lo que más esperas de tu gira Kingdom of Fear, que se lanza en septiembre?
Cuando empiezas a hacer una gira, es una experiencia muy humillante, llegar desde lugares donde no hay nadie o sólo vendes la mitad de las entradas y pierdes un montón de dinero. Hay tantas curvas de aprendizaje. Pasarás por 10 tipos de sonido diferentes y es un territorio tan implacable cuando estás empezando. Estamos en un punto en el que mi equipo es tan increíble que los espectáculos se desarrollan sin problemas. Y tengo un entrenador vocal increíble y siento que he llegado a un punto vocalmente en el que me siento bien y fuerte.
¿Quiénes han sido algunos de los compañeros artistas con los que te has conectado a lo largo del camino?
Bailey (Zimmerman) ha sido increíble. Evan Honer es uno de mis mejores amigos. Genial Max McNown, Diplo ha sido absolutamente un ser humano increíble. Lo mismo con Marshmello, HARDY y Nate Smith. Hay muchos para nombrar que me han abrazado y han sido muy amables.
Obviamente, eres un apasionado de la música, pero ¿hay otras áreas que a los fans les sorprendería saber que realmente te interesan?
He estado trabajando para obtener mi licencia de paracaidismo y salté solo de un avión. En mi tiempo libre, constantemente hago pequeños proyectos. Estoy trabajando para obtener mi licencia de piloto para volar aviones. Me encantan los autos de carreras; tengo un auto que llevo a la pista. Me obsesiono con temas aleatorios.
¿Quieres eventualmente poder participar en algunos de tus propios programas?
100%. Si se tratara de espectáculos en Canadá y lo que fuera, podría simplemente subirme a mi avión y volar, tocar en un espectáculo y volar a casa. Eso es exactamente lo que me encantaría hacer. Es mucho trabajo, pero quiero obtener mi licencia IFR (Habilitación de Instrumentos), y cuantas más horas, mejor será. Entonces esa es la idea.
¿Hay algún podcast que te guste en este momento?
Sí, malos amigos con Bobby Lee y Andrew Santino. Amo a esos chicos. Y me encanta el podcast de Theo Von. Acabamos de hacer el podcast de Bert Kreischer. Soy un gran fanático de la comedia.
¿Cuál es la canción más reciente que escuchaste?
Después de ir de gira con HARDY, realmente he estado investigando muchas de las cosas que está haciendo. Eso ¡¡Abandonar!! El álbum es increíble.
