El cierre de la primera jornada de la décima edición de Lollapalooza Argentina tuvo dos grandes figuras de la música mainstream. Después del show de Ca7riel & Paco Amoroso (un grupo que quiso explotar el momento de estrellato que están viviendo con un show espeluznante en lo grandilocuente que fue), los recitales de Alanis Morissette y Justin Timberlake apelaron a la nostalgia millenial, aunque es cierto que cada uno perteneció a una etapa diferente de la historia musical. Alanis Morissette conquistó los noventa con su voz fuerte y que muchos catalogaron de gritona en los noventa mientras Justin Timberlake surgió en los 2000 como miembro de la banda *NSYNC y siguió una carrera solista que se inclinó por un pop inspirado en el R&B y funk.
Antes de que Alanis Morisaette aparezca en el escenario, pasó un video de su historia, incluyendo de su infancia como actriz en el canal Nickelodeon, su momento pico como artista musical y, luego, el impacto que generó en otras colegas como Olivia Rodrigo (que va a cerrar la fecha del domingo del Lollapalooza Argentina 2025) y Taylor Swift, como también partes de entrevista actuales en donde ella habla de su postura feminista, algo que hoy se celebra, pero que en los noventa le costó caro.
Con armónica en mano, Alanis apareció en el escenario con “Hands In My Pocket” de Jagged Little Pill, un disco que cumple 30 años y del que tocó 11 de las 12 canciones que incluye, entendiendo que es lo que el público anhela, sobre todo cuando sonó “Ironic”, “Hands Clean” y “You Oughta Know”.
Fue definitivamente el show más rockero del día. En medio de performances pomposas en donde lo visualmente impactante reina, ella lució fresca con un jean recto, remera básica negra, camisa azul suelta y zapatillas. El único detalle glamoroso fueron los brillos dorados de su guitarra. Las interacciones con el público fueron las necesarias y tampoco hubo largas introducciones a las canciones: solamente música en vivo. Su voz sigue tan potente como siempre fue, con esa forma de cantar que busca recovecos y tiembla para después liberar la energía, abriendo la boca bien grande y dejando fluir su voz con una sonrisa.
Inmediatamente después, Justin Timberlake apareció en el escenario Flow con un gran despliegue entonando “Mirrors”, uno de sus hits de The 20/20 Experience (2013). Su banda en vivo (llamada The Tennessee Kids) incluía sección completa de vientos, coristas que eran también bailarines y hasta un DJ que hacía scratching. Inevitablemente iba a ser un show entretenido y dinámico, sobre todo gracias a su voz impecable y sus pasos de baile que lo diferencia de otras estrellas pop masculinas y que le ganaron una gran cantidad de fans (en un momento, voló un corpiño al escenario y también se ofreció autografiar una foto).
A pesar de hacer un setlist con una gran cantidad de clásicos de sus primeros discos —“Cry me a River”, “Rock Your Body”, “What Goes Around Comes Around”— la canción que más coreada fue “Can’t Stop the Feeling” (2016) que musicalizó la película animada Trolls y es el hit más reciente del cantante (a pesar de haber sacado dos discos más desde entonces). Hubo momentos en donde lo coreografiado del show tuvo cierto desapego humano, como si todo estuviera fríamente calculado. Por ejemplo, cuando dejaba que la gente cantara y, ante la poca respuesta, TImberlake decía “suenan hermosos” en vez de invitar a la gente a cantar más fuerte. Pero para cuando llegó el final de “SexyBack”, el público ya estaba moviéndose al ritmo del R&B electrónico para finalizar un final más melódico con “Until the End of Time”.
Después de la ovación en la despedida, desde el escenario Samsung llegaban los ecos de Charlotte de Witte que arrancaba la fiesta electrónica, el punto final de una jornada intensa, como todas las del Lolla.
