Sam Reid habla sobre el final de 'The Vampire Lestat' y las listas de Billboard

En el final de temporada de AMC El vampiro Lestatnuestro vampiro principal se enfrenta a algunos de los mayores fracasos de su vida, incluida la incapacidad de apoderarse del universo. Cartelera Caliente 100.

A pesar de ese fracaso, fue todo un empresa para que el creador Rolin Jones, el escritor musical Daniel Hart y el actor Sam Reid lleven a la querida estrella de rock vampiro de Anne Rice a la pantalla chica, incluso si, en su recuento, el enorme fandom de Lestat se convierte en un modesto culto (y su álbum termina como un fracaso ficticio en las listas, superado por Drake).

Sin embargo, la renovación del personaje no se detuvo ahí. Si bien Reid modeló cierta fisicalidad en el escenario a partir de los grandes del rock 'n' roll, tuvo cuidado de no esforzarse demasiado. “Miré mucho glam rock”, dice el australiano Cartelera a través de una videollamada desde su país de origen, donde ahora protagoniza una producción de la obra en Sydney. Duda. “Pero estaba un poco preocupado porque él se sintiera demasiado nostálgico, así que no intenté inclinarme demasiado hacia eso”.

En cambio, prepararse para la última aventura musical del inmortal niño del teatro llevó a Reid a una madriguera de YouTube sobre… leones. “Lestat tiene la energía de un gran felino”, se ríe. “Así es como siempre opero con él. Era así, sólo con esteroides”. Frente a una audiencia, el vampiro es felino y engreído, abrazando una androginia típica del género (pero deje eso por ahora).

Como descubrimos, cualquier fachada edificada se derriba con la misma facilidad. El final, que continúa después de las dobles decapitaciones (debilitantes, pero no una sentencia de muerte segura) de Lestat y su socio Louis (Jacob Anderson), elimina la postura imperturbable; Nuestro Príncipe Mocoso pasa el episodio siendo asado por sus demonios internos. ¿Se suma a ese coro de críticos? Completamente sartenes brutales de su LP póstumo de Horca y estereogumo.

Rechazado por las artes y Según los gráficos, “no tiene éxito en nada de lo que intenta hacer, ni siquiera en contar su historia”, dice Reid. A continuación, desglosa con más detalle lo que implica interpretar el punto más bajo de la estrella de rock Lestat.

¿Cómo te preparaste para encarnar a Lestat como estrella de rock?

Sabes, es extraño decirlo, pero realmente no pensé demasiado en ello. Lestat siempre ha sido un artista. Naturalmente, siempre ha asumido este papel de personaje más grande que la vida. Entonces, cuando pensaba en las presentaciones de rock, simplemente me apoyaba en el trabajo que ya habíamos hecho. Tratar de elaborarlo demasiado fue un poco preocupante para mí porque quería que se sintiera natural. No quería que pareciera demasiado coreografiado ni nada por el estilo.

Miré mucho algunas grabaciones piratas de David Bowie de uno de sus conciertos en Los Ángeles. Pero en realidad nunca intenté emular a David Bowie. Siempre intentaba mantener esa cualidad alienígena. Aunque intenta ser muy crudo y expresarse de manera honesta, se siente muy extraño y de otro mundo. A lo largo de la temporada, pude dejar que eso desapareciera un poco porque él ya no intentaba rendir.

yo también estaba dijo tu miraste Montaje de diablos mientras se prepara. ¿Qué más había en la lista de vigilancia?

Montaje de diablos Llegué muy temprano porque Daniel Hart me había dado la referencia de Kurt Cobain, y eso me pareció un poco discordante. No pude entender muy bien lo que quería decir. Ya había visto (el documental) antes, pero verlo desde la perspectiva de Lestat fue un poco revelador porque el personaje es muy incomprendido. Su música tenía un gran alcance, pero todavía había un alma muy vulnerable en el centro de ella.

Siempre empiezo con las entrevistas de Anne Rice (cuando interpreto a Lestat). Hay muchas referencias a Jim Morrison en el libro, así que miré a Jim Morrison, tratando de entender qué quería decir. También tiene la referencia de Jon Bon Jovi. No encontré esa referencia tan útil. (Risas.) Pero miré allí.

Rolin, desde muy temprano, también había dicho que Lestat es un músico tipo Fiona Apple que prioriza la identificación, por lo que fue divertido volver atrás y examinar su música. San Vicente también fue siempre una inspiración para mí para Lestat.

Sobre el tema de las estrellas de rock femeninas, ¿qué pensaste de que Lestat dijera que a veces también desearía ser mujer?

No sé si es él quien intenta decir algo más que eso. Creo que Lestat no está en ninguna crisis de género y sería un error decir que así es como lo retratamos.

Pero siento que sí da un guiño a (potencialmente) hacia dónde podría dirigirse en términos de reconocer que existe una toxicidad dentro de él que podría estar conectada con su masculinidad, más que cualquier otra cosa.

Vemos que el álbum de The Vampire Lestat recibe críticas negativas, incluida una particularmente dura de Cartelera. ¿Cómo te sentiste con el papel de la crítica musical en esta temporada?

Fue un gran recurso de encuadre para no convertir a Lestat en una megaestrella global, como lo es en los libros. Creo que ha habido un gran error en la forma en que esta temporada se ha presentado intencionalmente. Lestat es muy poderoso, pero todo su modus operandi es tratar de sentir amor y aprecio genuinos. Podría decir que no necesita validación, que está por encima de la validación. Pero, en realidad, en el fondo, realmente lo hace.

Lestat puede simplemente quemarse por completo o chocar contra una pared de ladrillos una y otra vez. Pero se levanta y vuelve a sacudirse. Incluso en su fracaso, mientras está muriendo, es incapaz de formar una frase hermosa y coherente. Ni siquiera puede estructurar uno. La gramática lo hace tropezar. Pero sí reconoce que, incluso si no tuvo éxito, incluso si fracasó, incluso si todos los que ama piensan que es un fracaso, al menos intentó algo.

Creo que hay una importante lección de crítica en eso también, porque incluso si todo el mundo dice: “No es lo suficientemente bueno” o “No aprecio tu trabajo”, depende de ti, como artista, darte la vuelta y decir: “¿Lo tomo como un punto y coma? ¿O lo tomo como un punto y coma?”.

Me hizo reír que la predicción de que Drake lanzara 50 canciones e inundara el Cartelera gráficos básicamente se hizo realidad.

Eso fue alucinante. Felicitaciones a Rolin, porque pensé: “No creo que esto sea muy realista. ¿Por qué es Drake quien lanza todas estas canciones?”. Y él insistió en que tenía que ser así. Incluso cuando dije esa línea, la impregné de tanta confusión. Luego resulta que Drake lanza todas esas canciones a la vez. Felicitaciones al oráculo Rolin Jones. Eso me dejó alucinado. Acabo de enterarme de que pasó.

Según la fecha de lanzamiento, Lestat habría de hecho estado detrás de Taylor Swift.

Mira, eso habría sido más realista para mí en ese momento. (risas)

No llegamos al gran concierto que provocará el fin del mundo en esta temporada. En cambio, en el final, se imagina a sí mismo en el escenario cuando está a punto de morir, con el hermano de Louis, Paul.

Es una manera bastante hermosa de terminar la temporada, aunque sea un suspenso. Lo que descubre es que Louis lo ama. No es capaz de decírselo de la manera clara y concisa que probablemente quería escuchar, porque la última vez que Louis le dijo “te amo” a alguien, se suicidó.

Ya sea que se trate del espectro de Paul o simplemente de una ilusión que ha conjurado en su mente moribunda, escucha que Louis lo ama y, en ese contexto, comprende que ya no necesita que Louis lo diga más. Porque probablemente entiende a Louis a un nivel que nunca antes había podido entender por completo. Ha estado tan ensimismado y envuelto en su propia necesidad de ser amado y en su miedo al abandono.

Los ves reconocer por separado su amor mutuo y su capacidad duradera de ser verdaderas almas gemelas. Y así seguirán siendo. Creo que eso los lleva a una trayectoria totalmente nueva y diferente en el futuro, si seguimos adelante. Tenemos un nuevo estado en el que existir.

Creo que es interesante que, incluso en su propia mente, esté actuando.

Quiero decir, el es intentando a. Se sienta allí y sus seres queridos, o los más influyentes en su vida, le dicen cuánto fracasó y lo horrible que es. Y su respuesta a eso es: “Buen espectáculo. Un poco de mierda, pero es por eso que tú abres y yo soy el cabeza de cartel”.

Pero está tratando de actuar y no puede lograrlo. En realidad, no puede llegar a la canción. Ni siquiera puede llegar a la actuación de la forma que quisiera. La armadura de la estrella de rock simplemente se escapa.

Has sido muy modesta, pero ¿cómo te sientes ahora con tus habilidades como cantante, después de haber pasado por este proceso?

Supongo que en realidad no es parte de mi ADN sentarme ahí y decir: “¡Sí!”. (Risas.) Pero hace unos meses, me senté y escuché todas las grabaciones que hicimos, y fue un momento sorprendente en el que pensé: “Dios mío, mira cuánto trabajo es esto”.

Estoy muy agradecido por la oportunidad de poder explorar esa parte de mí como intérprete. Siempre he cantado. Siempre lo tuve como parte de mi vida. Realmente nunca tuve la oportunidad de explorarlo en esta capacidad, que es el tipo de capacidad en la que me gustaría explorarlo. Me gusta hacerlo en un contexto teatral donde interpreto a un personaje, o las canciones tienen una correlación directa con una historia que estaría contando, en lugar de simplemente hacer música.

Hacer el concierto fue muy divertido. Nunca antes había hecho un concierto en vivo. Obviamente, estoy interpretando a un personaje, así que, para mí, se sintió más como hacer una obra que un concierto como Sam Reid. Había un nivel de seguridad en ese espacio. Espero que algún día hagamos más. En todo caso, simplemente para poder compartir la cantidad de trabajo que se puso en esas canciones.