La relectura animada de la canción Happy Xmas (War Is Over), dirigida por el alumno de Pixar Dave Mullins y escrita por Sean Ono Lennon, reactiva una llamada global que parecía apagada. En un contexto marcado por guerras abiertas, tensiones geopolíticas y el desgaste social de este siglo, el cortometraje ofrece un puente inesperado entre el presente y los años setenta, cuando John y Yoko impulsaban un activismo que incomodaba gobiernos y despertaba multitudes.
En esta entrevista, Lennon mira hacia su obra, hacia el trabajo monumental de Anthology, el documental One to One: John & Yoko, y hacia lo que Sam Mendes prepara sobre los Beatles. También habla de su música y del arte de equilibrar una carrera personal con un legado que no deja espacio para la indiferencia.
¿Qué fue lo que más te tocó al ver esta canción transformarse en un relato animado pensado para una nueva generación?
Siempre he amado la canción. Tiene algo raro en su melodía y en los cambios de tono. Mi padre nunca escribió otra canción igual. Hay algo misterioso en cómo surgió. Así que, cuando se presentó la oportunidad de convertirla en una película, quise hacerlo bien. Hubo momentos en los que pensé que estaba loco por buscar un filme completo en vez de un video musical común. Era ambicioso y a veces me hacía dudar.
Pero lo más emocionante fue cuando finalmente pude mostrar la película terminada a gente que respeto y vi que realmente les llegaba. Sentí que habíamos logrado algo emocionalmente fuerte que permitía redescubrir la canción desde otro lugar.
Cortesía de Apple
¿Qué te sorprendió del proceso?
La suerte que tuvimos. He trabajado en muchos proyectos con cariño que luego pasan desapercibidos, incluidos algunos ligados a mis padres. Pero aquí hubo algo casi milagroso. Las piezas cayeron en su sitio desde el principio. Conocer a Peter Jackson justo en ese momento y lograr que Weta hiciera los gráficos fue pura coincidencia. Él es un obsesionado con las guerras mundiales, así que conectó enseguida con el tema. También tuvimos a Thomas Newman componiendo parte de la música. Fue una cadena de apoyos que nunca imaginé. El proyecto se movía como si algo lo empujara desde atrás.
La historia nace del activismo pacifista de tus padres. ¿Cómo fue verla convertirse en un relato tan conectado con las tensiones actuales?
Cuando Putin invadió Ucrania ya estábamos en preproducción. Eso lo volvió todo más serio. Lo que era un mensaje universal sobre la paz de pronto se transformó en algo urgente. Luego vino lo de Israel y Gaza, que muchos ya califican de genocidio. Ha sido impactante ver cómo la película se volvió relevante sin necesitar interpretaciones forzadas. El mundo cambió mientras trabajábamos en ella.
Cortesía de Disney+
Revisité Anthology recientemente. ¿Qué te produce volver a ese archivo y ver a tu padre dentro de él?
Anthology es lo mejor que existe para entender la historia completa de los Beatles. Me impresiona cuánta gente joven no conoce esa historia. Cuando alguien se interesa por la banda, siempre los envío ahí. Muchos ven a los Beatles solo como una banda grande. Pero lo que pasó con ellos no había pasado nunca. La Beatlemanía literalmente arrasó el planeta. Anthology ayuda a entender el fenómeno.
Cortesía de HBO Max
También está ese hermoso documental sobre John y Yoko.
Tienes razón. One to One es una película hermosa. Kevin Macdonald hizo un trabajo increíble. Yo fui productor y trabajé en la mezcla de audio, lo cual disfruté mucho, pero la película superó cualquier expectativa. Iba a ser un documental sobre su concierto en el Madison Square Garden, pero terminó siendo un retrato mucho más amplio del activismo de mis padres y del clima político de esa época. Se volvió algo mucho más rico de lo que imaginé.
Sam Mendes prepara cuatro películas sobre los Beatles, una por cada miembro. ¿Qué te parece ese enfoque?
La gente lleva años queriendo hacer películas sobre los Beatles, pero siempre fuimos cautos. Sam llegó con una idea tan radical que nos convenció. Los Beatles no son solo una banda de rock. Su impacto cultural merece algo así. Espero que estas películas abran la puerta para que nuevas generaciones los descubran.
El mundo cambia rápido. Muchos asumen que los Beatles siempre estarán presentes, pero nada garantiza eso. Y parte de mi trabajo es asegurar que no olviden a John y Yoko. No por razones personales, sino porque fueron una fuerza cultural enorme. No podemos darnos el lujo de olvidarlos. Igual que no olvidamos a Shakespeare o a Martin Luther King.
Déjame decirte que amo tu música. Into The Sun, Friendly Fire, tus colaboraciones con Cibo Matto y Les Claypool. ¿Qué estás haciendo ahora?
¡Gracias por mencionar mis discos! Estoy terminando un álbum doble con Les Claypool, con nuestra banda The Delirium, que saldrá a inicios del próximo año. También habrá gira. Además estoy finalizando mi propio disco solista, que pausé durante un tiempo por todo el trabajo con material de mis padres. Pero mi objetivo es terminarlo. He aprendido a equilibrar mis proyectos con el legado familiar. Al principio era difícil, ahora lo manejo mejor.
Por último: ¿tienes una película favorita de los Beatles?
No me gusta elegir una sola, pero amo Yellow Submarine. Es una obra maestra. De las de acción real, creo que prefiero A Hard Day’s Night a Help!, aunque ambas me encantan. Y Magical Mystery Tour está subestimada. Estéticamente tiene escenas increíbles. El video de I Am the Walrus es extraordinario.
Fue un placer Sean. Feliz navidad y esperemos que la guerra termine.
¡Ojalá hombre! Ojalá
