¿Es la supervisión musical el trabajo más incomprendido en el cine y la televisión? Jen Malone, supervisora musical y fundadora de Black and White Music, se sienta con Billboard On The Record para analizar el arte de crear bandas sonoras musicales. A partir de su trabajo en programas como Atlanta, Euphoria, Love Story y más, Malone explica cómo los supervisores musicales dan forma a un proyecto desde la preproducción hasta la postproducción, colaborando estrechamente con los showrunners para construir la identidad musical de una serie. También analiza la diferencia entre compositores y supervisores musicales, el proceso de limpieza de canciones y cómo aborda la elaboración del sonido de cada personaje.
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Billboard On the Record es un podcast en asociación con SickBird Productions.
Anfitrión:
Cristina Robinson
Productores ejecutivos:
Diona DaCosta
Jade Watson
Producido por:
Kayla Forman
Mateo Vergara
Editado por:
Raquel Derbyshire
Jen Malone
Creo que la supervisión musical es uno de los trabajos más incomprendidos en esta industria.
Cristina Robinson
En la temporada 1 de 'Euphoria', tenías “Hold Up” de Beyoncé. Son como 15 o 16 escritores y nueve productores. ¿Cuándo decides que vale la pena pasar por el complicado proceso de licencia de una canción como esa?
Jen Malone
Cuando hay una canción que un showrunner quiere, haré todo lo humanamente posible para conseguir esa canción. Y con “Hold Up” fue un monstruo. Le escribimos una carta a Beyoncé.
Cristina Robinson
'Love Story' trata sobre personas reales. ¿Puedes explicarme el proceso de intentar definir a John y Carolyn y su historia a través de una canción?
Jen Malone
Carolyn, no hay nada sobre ella en general. Pero fue mucho más que simplemente anotarles.
Cristina Robinson
Dijiste que el costo de las canciones ha aumentado para proyectos de cine y televisión. ¿Hubo un cierto punto de inflexión?
Jen Malone
Después de la pandemia, los artistas que podrían haber evitado la sincronización ahora están mucho más abiertos a ella. Siguen siendo caros, como deberían… Bruce Springsteen debería ser muy caro.
Cristina Robinson
Hollywood ha estado pasando por eso. De la pandemia que cerró las salas de cine en todo el mundo al aumento
de streaming de vídeo bajo demanda, el acortamiento de las ventanas de las salas de cine, las huelgas de SAG-AFTRA y WGA,
y el alejamiento de filmar en Los Ángeles. Ha sido difícil recuperarse. Y ahora, para colmo, hay una gran consolidación en el horizonte a medida que Paramount compra Warner Bros. Discovery por miles de millones de dólares. Pero en medio de todo este caos, todavía se hacen algunas películas y programas de televisión fantásticos. Y cuando se necesita una buena banda sonora, muchos directores recurren a Jen Malone para elegir las pistas. De 'Beef', 'Love Story', 'Euphoria', 'Creed II', 'Atlanta', 'Wednesday' y 'Mr. y Mrs. Smith', Jen se ha convertido en la opción preferida para bandas sonoras verdaderamente geniales y de buen gusto que a menudo se roban el espectáculo. Y hoy, ella viene al podcast para hablar sobre el estado actual de la música en Hollywood, cómo elige las canciones correctas para el momento correcto y hacia dónde cree que se dirige esta loca industria a continuación.
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