Alan Jackson actúa en el escenario de 'Last Call: One More for the Road – The Finale at Nissan Stadium' el 27 de junio de 2026 en Nashville, Tennessee.
John Shearer/Getty Images
El sábado por la noche (27 de junio), los fanáticos llenaron el Estadio Nissan de Nashville para el miembro del Salón de la Fama de la Música Country. Alan JacksonEl último hurra como artista de gira, por lo que se anunció como “Last Call: One More for the Road – The Finale”, que marca el final de la carrera de gira de Jackson. El evento, con entradas agotadas, celebró las más de tres décadas de giras de Jackson, así como su perdurable cascada de música. Los fanáticos que no tuvieron la suerte de conseguir una entrada para el espectáculo del estadio llenaron el centro de Broadway en Music City para ver una transmisión en vivo del evento.
En 1985, Alan Jackson se mudó de Newnan, Georgia, a Music City en busca de su sueño de música country o, como lo llamaría en su éxito de 1990, simplemente “Chasin' That Neon Rainbow”.
Como parte de la famosa “Clase del 89”, lanzó su álbum debut. Aquí en el mundo real Al año siguiente, y en las casi cuatro décadas que siguieron, el cantautor alto y larguirucho con un comportamiento humilde y sencillo, enormes habilidades para escribir canciones y una devoción infalible por la música country clásica, obtuvo 26 primeros puestos en las listas de Country Airplay de Billboard, dos premios Grammy y membresía no solo en el Salón de la Fama de la Música Country (2017), sino también en el Salón de la Fama de los Compositores de Nashville (2011). También ha ganado tres veces el premio al Artista del año de la CMA, llevándose a casa el galardón en 1995, 2002 y 2003. Más allá de ser escritor o coautor de la mayor parte de sus propios éxitos, también es conocido como escritor de canciones grabadas por Randy Travis, Faith Hill y Clay Walker.
Jackson forjó una carrera basada en un estilo accesible de narración musical vívida que grabó viñetas de vida, amor, pérdida y familia en pueblos pequeños. También ha construido una carrera digna del Salón de la Fama de la Música Country al mantenerse fiel a sus raíces country de tendencia tradicional, incluso cuando el sonido del género ha seguido evolucionando y cambiando, convirtiendo a Jackson en un abanderado de la música country para generaciones de artistas y oyentes de música country.
En 2021, Jackson reveló su batalla con la enfermedad de Charcot-Marie-Tooth, una afección nerviosa degenerativa que afecta el sistema nervioso periférico y causa problemas de equilibrio. Pasó gran parte del año pasado embarcándose en su gira final, que culminó con su celebración del sábado por la noche, que reunió a numerosos artistas country, ganadores del Artista del año y un miembro del Salón de la Fama de la Música Country, todos para presentar sus respetos a la duradera carrera de Jackson.
En la primera mitad del concierto, un desfile de los mejores artistas subió al escenario para honrar a Jackson cantando algunas de sus canciones favoritas de su catálogo de éxitos, entre ellos Miranda Lambert, Luke Combs, Eric Church, George Strait, Lee Ann Womack, Jon Pardi, Jake Owen y Little Big Town, así como miembros de la familia de Jackson, incluidos Adam Wright, “Big City” Brian Wright y Carlisle Wright.
Aunque una lluvia temprana empapó al público durante la presentación de Owen, el entusiasmo del público no se vio afectado en lo más mínimo.
“Todo el mundo es un soldado por estar bajo esta lluvia, apoyando a una leyenda como Alan Jackson”, dijo Pardi durante su actuación. “Dejemos de hablar y pongámonos a bailar”, dijo antes de cantar “She's Got the Rhythm (And I Got the Blues)”.
Little Big Town prestó sus ilustres voces para “It Must Be Love” de Jackson.
“Estamos muy felices de estar aquí con todos ustedes, llueva o haga sol, pase lo que pase”, dijo Kimberly Schlapman de Little Big Town. De Jackson, dijo: “Eres parte de nuestros romances, nuestras puertas traseras, nuestras angustias… estás para siempre entretejido en nuestras vidas”.
Riley Green interpretó el éxito de Jackson de 1998, “Little Man”, mientras que Womack interpretó “Between the Devil and Me”. Texan Lambert interpretó el éxito de Jackson “Dallas”.
El actual artista del año de ACM, Cody Johnson, interpretó “Job Description”, una canción que Jackson escribió en solitario e incluyó en su álbum de 1994. Quien soy. Johnson recordó haber escuchado esta canción cuando era niño y haber soñado con vivir las historias de la canción sobre ser una estrella actuando en la carretera, y luego, a medida que su propia estrella creció, Johnson dice que se identificó con las dificultades de estar a millas de distancia de casa.
Luke Bryan le contó a la multitud cómo Jackson sirvió de inspiración como un georgiano que se mudó a Nashville soñando con el estrellato y que transformó ese sueño en realidad. Bryan interpretó el ritmo “Love's Got a Hold on You”. Thomas Rhett interpretó “Small Town Southern Man” y destacó cómo la canción encaja perfectamente con su vida, ya que también es padre de cuatro niñas y un niño.
“¡Todos ustedes vinieron a la fiesta con el Sr. Alan Jackson!” exclamó Lainey Wilson, quien interpretó “Tall, Tall Trees”. El primer concierto al que Carrie Underwood asistió cuando era niña fue un concierto de Alan Jackson; honró a Jackson el sábado por la noche con una interpretación de “Everything I Love”.
Luke Combs interpretó lo que llamó “una de mis canciones favoritas”, “Hard Hat and a Hammer” de Jackson, mientras que Eric Church interpretó una fascinante versión del desgarrador “Someday”.
Partes del programa fueron grabadas para el próximo especial de NBC que se transmitirá en una fecha posterior. Cerca de la mitad del espectáculo llegó “Pop a Top Again”, con Bryan, Underwood, Church, Green, Womack, Wilson y más reunidos en el centro del escenario para una interpretación colectiva de la interpretación de Jackson del éxito de 1967 de Jim Ed Brown, “Pop a Top”.
“Estamos todos aquí esta noche para celebrar a un gigante de la música country, el Sr. Alan Jackson”, dijo Underwood.
Otros artistas, incluidos Taylor Swift, Reba McEntire, Randy Travis, Keith Urban y Zac Brown, ofrecieron tributos en video a Jackson durante todo el espectáculo. Entre sets, imágenes de varias actuaciones de Jackson y momentos de entrega de premios también llenaron las pantallas.
Casi a mitad del espectáculo, cayó otro aguacero, junto con un retraso cuando se pidió a los fanáticos que se refugiaran bajo los pasillos cubiertos del estadio. El espectáculo volvió a comenzar casi una hora después.
Fue entonces cuando el propio Jackson subió al escenario, provocando un estruendoso aplauso de la multitud mientras lanzaba su éxito de 1994 “Gone Country” y desde allí siguió interpretando éxito tras éxito, mostrando tanto la fuerza comercial como la profundidad artística de su música.
“Estas actuaciones, todas estas cosas bonitas que la gente ha dicho, me dan ganas de llorar un poco, seré honesto contigo”, dijo Jackson.
Su actuación como cabeza de cartel continuó. Estuvo la comedia “I Don't Even Know Your Name”, la inquietante oda a Hank Williams, Sr., con “Midnight in Montgomery”, la tierna “Livin' on Love” y la sombría “The Blues Man”, así como éxitos dinámicos como “Summertime Blues” y “Who's Cheatin' Who”.
Recordó que estuvo a punto de renunciar a su sueño cuando su primer sencillo de radio fracasó en las listas de radio, pero luego llegó su gran éxito “Here in the Real World”. Tocó ese éxito y llevó a los fanáticos a un viaje musical a través de más éxitos y los eventos que los inspiraron, tocando fragmentos de “Wanted”, “I'd Love You All Over Again” (que escribió como regalo del décimo aniversario de bodas para su esposa, Denise) y “Chasin' That Neon Rainbow”, recordando cómo la radio de su padre mencionada en esa canción finalmente se exhibió en el Salón de la Fama de la Música Country.
Hizo una pausa en un momento al principio de su presentación para asimilar el amor del público, calificándolo de “abrumador”, pero también señaló que estaba decidido a no insistir en “esas cosas del último show… ¡no estoy muerto!”.
Aunque Jackson ha decidido dejar las giras, sigue lanzando música; de hecho, acaba de lanzar su interpretación de “Still the One”, una versión del éxito de 1976 de la banda Orleans.
“Aquí hace más calor que un hoochie coochie”, dijo en un momento, reconociendo el sofocante calor del verano en Tennessee, antes de elogiar a su banda The Strayhorns, incluidos algunos miembros que han estado con él durante décadas, desde sus días tocando en clubes pequeños.
“Si alguien está viviendo un sueño realmente bueno… yo lo estoy viviendo”, dijo Jackson. “Solo quiero agradecer a todos, especialmente a todos ustedes, fans… todos ustedes han apoyado mucho mi música todos estos años… siempre me trataron bien y respetaron la música”.
La multitud rugió cuando dio la bienvenida a Strait al escenario para interpretar “Designated Drinker” y “Murder on Music Row”.
Después de que los dos intercambiaron aplausos y bebieron bebidas de celebración, Strait dijo: “Hiciste esto por mí en el Cowboy Rides Away Tour, gracias”, antes de agregar: “Solo quiero decir que este vaquero regresó, así que tenemos algo de esperanza para que Alan… regrese”.
Siguieron más éxitos, con Jackson interpretando “Little Bitty”, “Country Boy” y “Good Time” mientras los fanáticos sostenían carteles adornados con el título de la canción. Navegó por “Drive (For Daddy Gene)” y terminó con un mensaje en memoria de su padre, quien falleció en 2000.
También interpretó “Where Were You (When The World Stopped Turning)”, que Jackson escribió tras el ataque terrorista del 11 de septiembre de 2001. Su interpretación de la canción ese sábado por la noche hizo que el público iluminara el estadio con luces de teléfonos móviles. La canción terminó con imágenes de la bandera estadounidense flanqueando el escenario en ambas pantallas gigantes, mientras algunos entre la multitud comenzaban a cantar “USA”.
A partir de ahí, el ambiente de fiesta resurgió con “Don't Rock the Jukebox”, antes de que Jackson volviera al territorio de las baladas con “Remember When”, mientras fotos personales y videos de su familia aparecían en la pantalla principal detrás de él. La melodía nostálgica y romántica provocó una de las mayores respuestas del público de la noche.
Siguieron aún más éxitos, incluido “It's Five O'Clock Somewhere” (que grabó originalmente con el fallecido Jimmy Buffett) y luego su himno de verano “Chattahoochee”, mientras los fuegos artificiales se elevaban hacia el cielo.
Jackson agradeció a la audiencia y salió del escenario, aunque su salida fue breve ya que los aplausos de la multitud rápidamente lo llevaron nuevamente al centro de atención. Para su bis, regresó al escenario vestido con una camisa de color rojo intenso con flecos dorados en las mangas. Ofreció “Mercury Blues” y cerró con “Where I Come From” (conocido cariñosamente entre muchos fans simplemente como “Cornbread and Chicken”, en referencia a una de las líneas más famosas de la canción) mientras más fuegos artificiales se disparaban hacia el cielo detrás del escenario.
En consonancia con la personalidad de hombre común y de voz suave por la que ha sido conocido durante décadas, Jackson concluyó el espectáculo saludando a la multitud mientras gritaban su aprobación y diciendo simplemente: “Gracias, los amamos”, antes de salir del escenario por última vez.
