Como Pablo McCartney vi un corte final de Hombre en fugadirector ganador del Oscar Morgan NevilleEl documental sobre la época del músico en Alasel primero Beatle Se sentó con una libreta de papel y un bolígrafo. Cuando terminó la película, se levantó, miró a Neville y, mostrándole una hoja de papel en blanco, dijo: “Aquí están mis notas”.
“Alguien dijo: 'Deberías haber tomado ese trozo de papel y enmarcarlo'”, dice Neville riendo sobre Zoom. La película, que comienza a transmitirse en Prime Video en todo el mundo el viernes (27 de febrero), examina la vida de McCartney a lo largo de los años 70 después de que los Beatles se disolvieron y él lidera otro grupo extraordinariamente exitoso y navega por la vida familiar con su esposa Linda y sus hijos.
El antiguo manager de McCartney Scott Rodgers y vicepresidente ejecutivo de Universal Music Group michel antonio se acercó a Neville para hacer la película, que fue financiada por Polygram Entertainment de UMG (UMG también distribuye la música de McCartney).
Aunque Neville, el director de películas como A 20 pies del estrellato, ¿no serás mi vecino? Roadrunner: una película sobre Anthony Bourdain y Keith Richards: bajo la influenciaEstaba tratando de tomarse un descanso de hacer documentales musicales: “Creo que en 60 segundos ya estaba listo”, dice. “He hecho películas musicales durante mucho tiempo y creo que una parte de mí siempre se preguntaba: '¿Alguna vez vas a hacer algo relacionado con Los Beatles?' Quiero decir, fui a mi primer Beatlefest cuando tenía 12 años”.
Aunque la banda trabajó a la sombra de los Beatles y tenía una formación rotativa además de los McCartney y el guitarrista Denny Laine, Wings fue uno de los grupos de rock más exitosos de los años 70, con éxitos como “Band on the Run”, “Live & Let Die”, “My Love”, “Jet”, “Listen to What the Man Said” y “Silly Love Songs”. El prolífico grupo también consiguió cuatro álbumes consecutivos en la cima de la lista Billboard Top 200 entre 1973 y 1976.
Neville tuvo acceso a una enorme cantidad de material de archivo y música (hay 80 agujas en la película) y acceso ilimitado a McCartney, a quien entrevistó seis veces, así como a todos los miembros vivos de Wings (Linda McCartney está representada por entrevistas antes de su muerte en 1998), los hijos de McCartney, John LennonEl hijo de Sean Ono Lennon y amigos como Mick Jagger y Chrissie Hynde.
Esta entrevista ha sido editada para mayor extensión y claridad.
¿Cómo fue tu primer encuentro con Paul, quien se desempeñó como productor ejecutivo?
Paul vino a Los Ángeles porque estaba ensayando para una gira en Burbank. Nos dejaron solos en una habitación, sentados en un sofá uno al lado del otro. En ese momento, la idea inicial no era más que el interés de Paul en hacer algo con Wings. Le dije que para mí la historia realmente comienza en el momento en que los Beatles se separan porque eso es lo que pone todo en movimiento. Y para mí, el final es realmente el fallecimiento de John (Lennon) (en 1980), porque Wings nunca volvió a tocar.
¿Habías visto el documental de 2001 sobre la banda? Envergadura?
Oh, sí, recuerdo haberlo visto en ABC cuando salió. Devoré todo lo de los Beatles. Envergadura Es una narración muy (estoy tratando de ser amable al respecto) muy común y corriente de la versión de Paul de lo que hizo en Wings. Cuenta muchas historias que le he oído contar muchas veces, y hay excelentes imágenes y todo eso. Pero en mi caso, pensé que había muchas oportunidades (perdidas). Para empezar, ninguno de los otros miembros de Wings habla nunca. no estan en Envergadura. Además, Linda no habla en él. Los primeros momentos sobre la ruptura de los Beatles, rápidamente se pasan por alto, como ocurre en Antología también.
Y pensé que las maquinaciones de lo que realmente sucedió cuando Los Beatles se estaban desmoronando era algo que podía explicar. No quería hacer una película sobre la discografía de Paul de los años 1970, por muy grandiosa que sea. Pensé: “¿Qué es este personaje, este tipo llamado Paul, que sale de un divorcio (de una banda) y trata de descubrir quién es?”.
¿Hubo una entrada inmediata?
Justo al principio, (algo) que me dio la clave de la historia fueron las preguntas y respuestas escritas con el lanzamiento de McCartneyen el que anuncia que Los Beatles se separaron. Esa última pregunta dice: “¿Qué vas a hacer ahora?” Y él dice: “Mi único plan es crecer”.
Eso es lo que es la película. ¿Cómo creces? Ser una estrella de rock es un estado de desarrollo detenido para la mayoría de las personas, pero Paul va en la dirección opuesta. Tenía 27 años cuando la banda se disolvió, y en lugar de vivir en el sur de Francia, rodeado de mujeres o lo que sea, como podrían hacer algunas estrellas de rock, Paul se casa instantáneamente, tiene un hijo, adopta al hijo de Linda y se muda a una granja totalmente sucia en ningún lugar de Escocia y comienza a cultivar alimentos, esquilar ovejas y reparar cercas y se convierte en una especie de granjero. Si quieres mantenerte conectado a tierra, debes estar tan literalmente conectado a tierra como puedas estarlo.
Dado que su gerente acudió a usted con el proyecto, ¿cómo se asegura de tener el control editorial?
Lo que pasa con las películas musicales es que pase lo que pase, si controlan la música, siempre hay algún elemento de control (para el artista). He estado haciendo esto durante suficiente tiempo como para decirte que si vienes a mí, no estoy aquí para alabarte, no estoy aquí para enterrarte, solo estoy aquí para entenderte. Déjame contarte la historia que quiero contar. Ni siquiera le dije esto a Paul, porque, honestamente, Paul, desde la primera reunión, simplemente dijo: “Suena bien”. Y luego hicimos entrevistas y entrevistas y entrevistas. Paul no vio la película hasta que estuvo terminada.
Más allá de no tener notas, ¿cuál fue su reacción?
Fue muy emotivo para él ver la película. Paul dijo: “Es muy honesto. Quizás sea demasiado honesto”. Le dije: “Comprender tus fracasos y tus luchas en realidad es muy identificable”. Intenté tomar la idea de Paul, el genio de la música, y dejarla en el estante… Lo que realmente quería comunicar es que el centro de la vida de Paul durante este tiempo era la familia. En cada gira que hacían, todos los niños estaban allí. No había niñeras. Lo hicieron todo ellos mismos. Cuando iban al estudio, traían cunas y los niños gateaban en medio del estudio. Paul y Linda nunca pasaron una noche aparte desde que estuvieron casados hasta que él fue a la cárcel en Japón (por posesión de drogas).
Gran parte de la película explica por qué Linda estaba en la banda, a pesar de que fue criticada por su falta de habilidad musical.
Ella lo dice: “No fue porque fuera la mejor teclista, fue porque nos amábamos”. Está haciendo música en casa. Linda fue su primera audiencia, él confiaba en ella y no quería separarse de ella, por lo que ella se convierte en parte de la banda. Creo que mucha gente pensó: “Oh, Linda se considera una estrella de rock y se abrió camino hasta llegar a estar en la banda”. Nada de eso es cierto… Me gusta cómo canta Linda… No es que sea una cantante increíble, pero puede defenderse.
Lo que realmente transmite la película es lo mucho que abofetearon a Paul después de los Beatles en los primeros años de Wings y lo doloroso que es. Aunque fue John Lennon quien instigó la ruptura, McCartney cree que tal vez él tenía la culpa, e incluso dijo: “Pensé: 'Ese es el tipo de bastardo que soy, ¿sabes?'”. Y también confiesa que pensó: “Quizás nunca jamás pueda volver a escribir una canción”. Es muy duro consigo mismo. ¿Eso te sorprendió?
Hubo un par de elementos del personaje que surgieron y sentí que estaba llegando a un lugar realmente más allá del Paul normal, encantador y divertido. Y parte de eso es su parte insegura. Me dijo en la primera conversación que tuve con él: “Sabes, puedo recordar los nombres de los críticos que me dieron todas esas malas críticas”. Aquí está Paul McCartney relatando que aquellos me dolieron y todavía me duelen hasta cierto punto porque me dijo sus nombres.
¿Intentaste entrevistarlos?
No, no creo que estén vivos. Luego, la otra cosa es ver ocasionalmente salir a la luz el tipo de dureza de Paul. El modo “vete a la mierda”. No tienes la carrera que tuvo Paul McCartney simplemente siendo un presa fácil. Sean incluso dice en la película que tanto John como Paul eran fuertes, y Paul simplemente tenía una manera más suave de demostrarlo. Quizás lo disimularía más, pero Paul tiene mucha determinación. Estos son chicos de Liverpool. Saben cómo desechar si es necesario.
Para todas las entrevistas, no solo para Paul, grabaste solo audio. No hay vídeo, por lo que no hay cabezas parlantes en la película. ¿Por qué tomaste esa decisión?
Hay una intimidad que puedes tener. Cuando entrevisté a Paul, lo cual hice durante muchos meses en diferentes momentos, éramos solo nosotros dos hablando en el sofá, teniendo conversaciones. No quiero que parezca que tengo una agenda. Es llevarlos a un lugar que se siente como: “Oh, estamos teniendo una conversación real”, en lugar de simplemente repasar una lista de los éxitos que (él) tuvo en los años 70. Pasaré mucho tiempo solo para intentar entrar en esa zona. Pero la otra cosa es que cuando no tienes gente frente a la cámara, la película se convierte en una historia en tiempo presente. Y eso me gusta mucho. No son los viejos los que miran hacia atrás. Se siente como si lo estuvieras viviendo más en tiempo real.
¿Crees que esta es una oportunidad para que las personas que hayan descontado Wings escuchen lo geniales que son estas canciones? ¿O escucharlos por primera vez?
Sí. Cuando escucho “Let 'Em In” o “Let Me Roll It” o “Band on the Run”, son canciones increíbles y destacan lo mejor de todo lo que ha escrito. Creo que hasta cierto punto Paul está llegando a un acuerdo con Wings nuevamente. Wings recibió tantas críticas en su día que creo que interiorizó gran parte de la actitud de que “Oh, no debemos ser tan buenos”. Y creo que cuanto más escucha a gente como yo u otros decir: “Me encanta esta música” y ve cómo reacciona el público ante ella, ha sido una especie de llegada gradual a abrazarla cada vez más. En cierto modo, creo que esta película le ayudó a ver su propia historia de una manera que en realidad ha sido muy terapéutica. Me senté en el cine y la vi con él cuatro veces. Entonces, obviamente le habla a él en algún nivel.
¿Qué quieres que la gente aprenda sobre Wings a partir de esto?
Sacó 10 discos en estos 10 años. No digo que todo sea genial, pero hay cosas geniales en cada disco. La gente ha dicho que cuando terminaron la película, inmediatamente cayeron en un agujero de gusano al escuchar esta música, lo cual es genial. Ese no es mi objetivo. Eso es un subproducto. Mi objetivo es contar una gran historia sobre un artista que lucha con su voz y trata de descubrir cómo vivir la vida artística de un creativo. Ese es mi objetivo como cineasta para la película. El objetivo de mis fans es estar encantado de que la gente se interese por la música.
Incluiste imágenes de su cursi especial de televisión de 1973 que lo muestra cantando “Mary Had a Little Lamb” con una nariz roja de payaso. ¿Cómo se sintió al estar allí?
Él nunca se inmutó. Quiero decir, dijo: “Es vergonzoso”, y luego, justo en el estreno la otra noche, lo escuché decirle a alguien: “Sí, no tomé una decisión inteligente en toda la década”. (Risas.)
Como muestra el documental, Wings presenta un espectáculo benéfico en 1979, que según Paul es el peor espectáculo que ha presentado en su vida, y luego van a Japón para tocar en 10 fechas, lo arrestan por cargos de drogas y los espectáculos nunca suceden. ¿Tuviste alguna sensación de que se arrepintió de haber terminado con esa nota?
La escritura estaba en la pared. (Álbum de estudio de Last Wings) De vuelta al huevo sale a finales de la primavera del 79. En lugar de hacer una gira de inmediato. Paul va a Escocia y graba McCartney II y también graba “Wonderful Christmastime”, que se lanza como sencillo solista en el 79. Van a Japón. Todo explota. Definitivamente Japón fue lo que puso todo en suspenso. Y luego el éxito de McCartney II. Y luego la muerte de John. Se acabó. Paul dijo que podrían publicar más cosas (pero nunca lo hicieron), así que salió con un gemido. Creo que Paul realmente estaba listo para pasar a la siguiente etapa. Y la muerte de John simplemente solidificó eso.
Estás a tres cuartas partes del camino hacia un EGOT. Tienes un Oscar y un Grammy por A 20 pies del estrellato y un Emmy por Lo mejor de los enemigos. ¿Cómo vas a conseguir el Tony?
Lo pienso. Sólo tengo que pensar en la idea. Siempre me ha interesado el teatro y es una de las únicas partes de la cultura sobre la que no he hecho una película. Entonces, ¿quién sabe? Quizás el próximo.
