Gira Harry Styles Together Together: Setlist de ensueño

Álbum: Besar todo el tiempo. Discoteca, De vez en cuando (2026)

Con una introducción palpitante, paciente y llena de suspenso, mientras las luces del escenario se atenúan, el reciente sencillo “Abertura” marca la pauta para una emocionante entrada de Styles. Podemos imaginar sus estribillos clave (“Pertenecemos juntos”; “Deja entrar la luz”) pegados en las pantallas gigantes para animar a la multitud a gritar, liberando toda la energía reprimida de esperar el regreso de su ídolo al escenario. Aunque no sea un “Como era” o un “Te adoro” – el tipo de sencillo enorme y conmovedor de Styles que pone tu mundo del revés durante tres minutos – el mensaje de esta pista de dejarse llevar y encontrar la salvación se siente como una señal de lo que está por venir.

Álbum: La casa de Harry (2022)

“Late Night Talking” es la canción perfecta para subir el ritmo. Un deleite para el público que es ligero de pies, cobra vida en un entorno de actuación, con cada latido llevado por el fervor del público. Su provocativo final se puede ampliar con la ayuda de una banda en vivo, logrando un equilibrio entre intimidad y energía. La pista se desvanece no con un final dramático sino con un ritmo persistente, como una suave relajación después de un estallido inicial de emoción.

Álbum: Línea fina (2019)

Este Línea fina-era smash irradia una magia lúdica donde Styles rompe la cuarta pared entre el artista y el público. Durante el Love on Tour, Styles lanzaba una mirada de complicidad a su multitud mientras cantaban: “Caminaría a través del fuego por ti/ Sólo déjame adorarte”. Con un guiño, él le gritaba“Está bien, entonces”, provocando una histeria vertiginosa en las masas cada noche. Es un truco que aún no ha envejecido.

Álbum: pierna mojada (2022)

Estilos cubierto este pierna mojada tema innovador para uno de los sets Live Lounge más populares de Radio 1 hasta la fecha. Lo interpretó solo una vez en su última gira, invitando al dúo independiente al escenario a unirse a él en Lisboa, Portugal, en julio de 2023. Sin embargo, su sensación de coquetería y bienestar se adaptaría muy bien a su presentación en vivo en este punto, lanzando al público una bola curva a medida que comienzan a adaptarse al espectáculo. Los cambios sutiles en el fraseo vocal de Styles le dan a la canción una nueva perspectiva mientras se mantienen fieles a su espíritu original.

Álbum: La casa de Harry (2022)

Quizás tenga sentido estilístico ralentizar las cosas por un minuto y pasar a lo más destacado del LP ganador del Grammy de Styles. La casa de Harry. Su puente vertiginosamente evocador – “Cocaína, teta lateral/ Asfixiarla con una vista al mar/ Dolor de muelas, mal movimiento/ Simplemente actúa normal” – sirve como un momento clave para que los fans canten cada palabra con convicción, mientras luces cálidas y visuales fluyen en conjunto.

Álbum: Línea fina (2019)

Podría decirse que pocas estrellas del pop moderno cuentan con un catálogo tan emocionalmente elástico como Styles, lo que hace que la construcción de un setlist de ensueño dependa en gran medida del flujo narrativo y de garantizar que los fanáticos se sientan arrastrados por el viaje. De manera similar a “Keep Driving”, la impactante “Lights Up” contempla el autodescubrimiento y la libertad personal; En comparación con la versión grabada, la interpretación en vivo de Styles se entrega en un registro más bajo, lo que solo aumenta la intensidad progresiva de la pista.

Álbum: No aplicable (2017)

Un pedacito de tesoro enterrado. Los fanáticos más apasionados (conocidos como Harries) se habrán acostumbrado a cómo a Styles ocasionalmente le gusta transmitir material inédito durante la gira (“Medicine” de 2018, por ejemplo, ha aparecido en las listas de canciones a lo largo de los años), pero este pequeño número rara vez sale. Una línea de bajo constante y melancólica permite que “Oh Anna” se desarrolle gradualmente, mostrando la destreza del rock que definió la era homónima de Styles.

Álbum: Línea fina (2019)

Llevando las cosas en una dirección más ligera, “Sunflower Vol. 6” es una suave grabación lenta, flotando en guitarras psicodélicas y apoyándose en la dulzura y la moderación sobre una gran recompensa emocional. En el escenario, podía extender fácilmente el pasaje vocal final para profundizar su trance. Styles no ha tocado esta canción desde la etapa norteamericana de Love on Tour de otoño de 2021. ¿Podría ser hora de que regrese al setlist?

Álbum: La casa de Harry (2022)

Dorado con instrumentos de viento y suaves armonías de doo-wop, “Grapejuice” se convierte en una melodía lánguida y placentera que se siente aún más inmersiva que su contraparte grabada. La canción se expande en el escenario: la línea de bajo suena con un pulso funk más grueso, la batería se afloja en un ritmo suave y oscilante, y la voz de Styles se desliza con una facilidad pausada que se siente casi improvisada. Suena como una exhalación lenta en medio del espectáculo.

Álbum: La casa de Harry (2022)

La elegante canción pop urbana “Satellite” adquiere un significado emocional descomunal. Su construcción gradual refleja el arco del setlist en sí, comenzando de manera moderada antes de estallar en euforia, lo que lo hace sentir como un punto de inflexión. El golpeteo sincronizado de los pies durante la sección 'Satellite Stomp' acuñada por los fanáticos agrega un elemento físico y de conexión a tierra a su coro final, subrayando una idea central de las presentaciones en vivo de Styles: el poder de ser vistos juntos.

Álbum: cuatro; Hecho en la mañana (2014, 2015)

Si bien Styles ha interpretado previamente varios temas de One Direction en la gira, creemos que ha llegado el momento de probar un megamix. Estas cuatro pistas tienen una paleta tonal compartida: pop-rock conmovedor e introspectivo con armonías en capas y un toque sutil. Le permite a Styles honrar su pasado y reinterpretar el material con su propio matiz vocal y presencia en el escenario, creando una experiencia nostálgica pero completamente nueva para la audiencia.

Álbum: Línea fina (2019)

Lanzado como sencillo durante el encierro, “Watermelon Sugar” asumió un papel fundamental en la configuración de la imagen y la identidad artística de Styles. Con las giras en vivo pausadas, el vibrante video musical de la canción y los divertidos clips de las redes sociales mantuvieron a los fanáticos interesados ​​y llegaron a nuevas audiencias en un momento de aislamiento. Una banda en vivo amplifica el funk retro y alegre de la versión de estudio, con una sección rítmica más impactante, guitarras relucientes y la voz de Styles elevándose sobre la mezcla.

Álbum: Línea fina (2019)

El final épico del segundo álbum de Styles, que dura más de seis minutos, desde suaves rasgueos de guitarra hasta tambores estridentes. Un tema especialmente significativo en su obra, en el que su voz se vuelve más atrevida y fuerte al interpretarla en directo. En el último estribillo, la canción se siente casi trascendental, consolidando su estatus como punto culminante del espectáculo y una declaración definitoria del crecimiento de Styles como solista.

Álbum: Harry estilos (2017)

Por supuesto, la sección principal del espectáculo tendría que cerrar con el sencillo debut de Styles que encabezó las listas del Reino Unido, que posee una intensidad cinematográfica que llena cada rincón del lugar. Cuando lo realizó en su primer concierto en solitario en el estadio de Wembley en 2022la lluvia caía a cántaros mientras la canción crecía hasta convertirse en un crescendo de cuerdas. Desde entonces, sigue siendo un firme favorito de los fanáticos, uno que rápidamente anima a la multitud a gritar por más con un bis.

Álbum: La casa de Harry (2022)

Una sola nota de sintetizador atraviesa el aire y una oleada de murmullos emocionados recorre a la audiencia: es hora del bis. “As It Was” es un puente sólido desde el set principal hasta el final, y su alegre melodía reaviva el impulso general del programa. De hecho, con Styles de vuelta en el escenario y rodeado de miles de sus seguidores, la energía refleja el pre-estribillo de la canción: “In this world / It's just us”. El estadio se siente suspendido en esa burbuja íntima y electrizante.

Álbum: Línea fina (2019)

En última instancia, lo que quieres es salir de un concierto lleno de energía y gritando a todo pulmón. “Treat People With Kindness” encaja perfectamente: el gran placer para el público, con su mensaje estampado en todo el merchandising; la canción que ha inspirado a innumerables Líneas de conga y rutinas de baile. entre los aficionados. Es un ancla suave pero estimulante para todo el espectáculo: un recordatorio de que, sin importar el espectáculo, la imagen final de la noche es de humanidad, compasión y alegría compartida.