Ha sido un largo viaje, pero BTS finalmente ha vuelto. Y en el nuevo documental de Netflix BTS: El regresoque se estrenará el viernes (27 de marzo), las superestrellas del K-pop están brindando a los fanáticos una mirada íntima al interior de la creación de ARIRANGel primer álbum del grupo en casi cuatro años.
Mientras filmaba, el director Bao Nguyen pensaba mucho en “la mitología de alguien que se va”, cuenta Cartelerasugiriendo que el regreso masivo de la banda comparte mucho en común con la historia del regreso de Odiseo a casa de Penélope. Es una comparación bastante elevada, aunque la película en sí tiene una visión mucho más fundamentada de la boy band más grande del mundo mientras establecen su era “2.0”. En él, las sesiones de estudio del álbum, realizadas durante dos meses en Los Ángeles y luego continuadas en Seúl, se capturan con una transparencia sorprendente, ofreciendo una visión inmediata del proceso artístico mientras BTS lucha contra el agotamiento, las caídas creativas y los desacuerdos entre ellos y con su sello.
“Siento que todo en nosotros ha cambiado, al menos un poquito”, dice V en un momento. Y si bien puede haber verdad en esa afirmación, especialmente con los miembros completando el servicio obligatorio en el ejército de Corea del Sur y trabajando en solitario mientras tanto, a través de sus interesantes charlas en el automóvil y puntos de vista granulados de las cámaras de video, el documental sirve como un recordatorio directo de por qué exactamente el mundo se enamoró de estos siete tipos en primer lugar.
Desde las continuas luchas con la fama hasta las muchas conversaciones difíciles que surgieron durante la realización de ARIRANGaquí hay siete conclusiones clave de BTS: El regreso.
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El álbum se hizo en un cronograma ajustado
Las sesiones del álbum de dos meses en Los Ángeles comienzan en julio, poco después de que Suga fuera dado de baja del ejército a finales de junio. El documental comienza cuando Jin llega en agosto y vuela directamente para unirse a ellos después de concluir su gira en solitario. Por lo tanto, el trabajo en el proyecto ya está en marcha.
El “marco” está completo en este punto, dice RM, pero continúan las sesiones con la esperanza de “inspirarse y crear algunas canciones nuevas y mejores”. Como se reveló más tarde, el grupo produjo alrededor de 100 pistas Durante este tiempo, algo que j-hope describe aquí como “funcionar como una fábrica”.
“Queríamos evitar tomar un largo descanso después de ser dados de alta”, dice Jimin durante una cena con sus compañeros sobre el estrés que sienten por terminar en marzo. “Así que ahora, cuando se trata de un proyecto especial, tenemos prisa”.
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El título y el concepto llegaron tarde en el proceso
Mientras busca las dos últimas canciones, BTS choca contra una pared, sin estar seguro del panorama general que están persiguiendo. El grupo no ve el bosque por los árboles, dice RM, y agrega: “No tengo ninguna idea real de lo que se supone que es este álbum”.
Ingrese la etiqueta, quién presenta el título y el concepto. ARIRANG. El documental muestra al director creativo ejecutivo de Big Hit, Boyoung Lee, presentando a los miembros. la historia de los siete hombres coreanos que visitaron la Universidad de Howard en 1896, tres de los cuales prestaron sus voces para la primera grabación conocida de “Arirang”. Lee también observa que la canción popular puede conectarse con los sentimientos de anhelo que BTS sintió mientras estaba lejos de la música y los fans. Aunque los miembros generalmente están de acuerdo con la idea, a RM se le da una pausa al ser comparado con “héroes y leyendas”.
El personal de HYBE también presenta al grupo paneles de inspiración visual y musical. ¿Entre las referencias? Las portadas de los álbumes de charli xcx's Palo de golf, Travis Scott's astromundo, Beyoncé Renacimiento, Tyler, el creador's cromacopia y Kanye West's Yeezus. (“Simplemente no puedo entenderlo ahora”, dice Jimin, aparentemente abrumado. “Necesitamos sentirlo nosotros mismos”).
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El grupo rechazó la duración del sample de “Arirang”
En la pantalla, los miembros debaten extensamente qué cantidad de “Arirang” usar en “Body to Body”. j-hope elogia la versión inicial de la canción, en la que la grabación folk tradicional se incorpora a la mezcla detrás de la voz principal de BTS, por construir sutilmente a partir de la muestra, pero a V y RM les preocupa que siga siendo demasiado directa e incluso distraiga cuando se combina con los otros elementos de la canción. “¿Tal vez sea porque somos coreanos?” RM se pregunta. “¿Y es por eso que suena un poco extraño?”
Después de regresar a Seúl, el personal de HYBE les trae a los chicos una versión con una muestra más larga, tal como aparece en el álbum, y la rechazan unánimemente. “Personalmente, cuanto más dura, más me avergüenzo”, dice Jimin, mientras que Suga propone mantener esta iteración extendida para presentaciones en vivo. El presidente de HYBE, Bang Si-Hyuk, finalmente interviene, pidiéndoles que imaginen estadios con entradas agotadas en todo el mundo cantando “Arirang” y sugiriendo que BTS tiene mucho más que ganar que perder al adoptar de todo corazón el motivo musical.
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Los miembros también tenían preocupaciones sobre las letras en inglés
“Creo que hay demasiadas letras en inglés”, dice Suga durante una reunión, afirmando que los versos de rap, en particular, podrían usar más coreano. RM está de acuerdo: “Hay un nivel de autenticidad que necesitamos tener aquí”. Pero si bien una ejecutiva de Big Hit se hace eco de este sentimiento, los alienta a equilibrar el deseo de autenticidad con la necesidad de atractivo global. Dado que están trabajando con tan poco tiempo, RM se ofrece a grabar notas de voz para que los miembros revisen su pronunciación, aunque incluso él expresa su preocupación durante el proceso de composición de que algunas líneas puedan sonar incómodas porque no es nativo.
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La experiencia militar influyó en la escritura.
El tiempo pesa sobre este álbum a medida que los miembros se reaclimatan a los ritmos de la vida de superestrella. Mientras escribe la letra de “NORMAL”, RM menciona que no sabe qué hacer consigo mismo cuando las cosas se ralentizan; Sin embargo, el rapero tampoco soporta la rutina. “La idea de despertarme todos los días me asusta un poco”, reflexiona. “No el despertar real, sino la idea de que los días se repitan, como en el ejército”. El coro de “SWIM” es menos una orden que un monólogo interior con el que se ha familiarizado recientemente. “Como si alguien, o yo mismo, estuviéramos a punto de rendirnos”, dice RM. “Pero no al 100%”.
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“SWIM” le recordó a BTS a “Dynamite”
BTS sabía que “SWIM” era una elección arriesgada para el sencillo principal. V lo llama un cambio en la “dirección opuesta” de lo que originalmente tenían en mente; Jimin, a pesar de disfrutarla, pregunta si la canción es realmente la elección correcta ya que es mucho más suave de lo que la gente espera. Pero esa desviación de la norma de BTS es exactamente la razón por la que al final la banda sintió bien. Como menciona Suga, no sería la primera vez que dieron un gran paso y dieron sus frutos. En 2020, más de la mitad de los miembros estaban en contra del lanzamiento de “Dynamite”, comparte Jimin, pero la canción en inglés resultó ser la primera Billboard del septeto. Caliente 100 Golpe número uno.
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Cómo BTS lleva el peso de la fama, juntos
En el documental, BTS disfruta del tiempo libre que necesita en la playa. Sin embargo, aunque el grupo puede disfrutar de la tarde sin interrupción, los miembros luego explican cuánto los impacta su fama. Además de que Jin expresó que se siente “demasiado exitoso” para su propio bien, Jung Kook desea poder alejarse de las constantes expectativas y escrutinio. “Creo que hay una parte de mí que sólo quiere ser cantante”, dice. “Y nada más”.
La forma en que el equipo lidia colectivamente con este peso, ofrece RM, es la esencia de BTS. “Incluso separados, ninguno de nosotros está solo”, dice. “Y si los siete podemos continuar juntos por este camino, podremos nadar donde nos lleve la marea”.
